Fondé il y a plus d’un siècle, Jakob Schlaepfer s’est imposé comme une référence mondiale de la haute couture. « C’est un vrai laboratoire d’innovation et nous essayons de mettre à disposition toute notre expertise pour insuffler un peu d’alchimie et de magie dans les tissus », explique Jonas Kernen, directeur du studio. Situé à St-Gall, l’atelier réunit des designers spécialisés en broderie, impression, composition ou maille, travaillant ensemble à la création de surfaces textiles complexes. Parmi ses savoir-faire emblématiques, figure notamment la broderie de paillette sur machine Schiffli, pour laquelle la maison a obtenu dès 1963 un brevet mondial.
C’est ici, dans ce haut lieu de la créativité helvétique, que Caroline’s Couture a décidé de réaliser certains ornements de ses pièces les plus exceptionnelles. Fondée par Caroline Scheufele, coprésidente et directrice artistique de Chopard, cette collection de tenues red carpet a été pensée pour magnifier les collections de Haute Joaillerie, notamment lors du Festival de Cannes : « Chez Chopard, j’ai toujours eu à cœur de m’entourer des meilleurs artisans. Il me semblait naturel de prolonger cette même exigence dans l’univers de Caroline’s Couture », confie Caroline Scheufele. « Il était essentiel pour moi de ne pas oublier la Suisse et la richesse de ses savoir-faire. Jakob Schlaepfer s’est donc imposé comme une évidence. »
Au cœur de cette collaboration se trouve une idée singulière : transformer les codes de la haute joaillerie en matière textile. Les collections emblématiques de Chopard deviennent ainsi une source d’inspiration directe pour les étoffes développées à St-Gall. Les lignes graphiques et les facettes géométriques d’Ice Cube se traduisent en broderies lumineuses, jeux de reliefs et surfaces réfléchissantes à l’image d’une pierre précieuse. Les motifs Happy Hearts, quant à eux, inspirent des compositions plus organiques et délicates, où pétales découpés au laser, broderies main et transparences évoquent la poésie de la nature et des sentiments.
« Lorsque je conçois une collection, je commence toujours par penser librement au design et à la silhouette », explique Caroline Scheufele. « Ce n’est qu’ensuite que s’ouvre un dialogue avec les artisans afin d’évaluer la faisabilité technique des créations imaginées. Ce processus donne lieu à un véritable échange créatif : à partir de mes dessins, nous imaginons ensemble les textiles les plus adaptés, les techniques les plus pertinentes, et la manière de traduire sur la matière textile l’éclat, la lumière et la préciosité d’un bijou. »
Pour la collection Ice Cube, présentée à New York en septembre dernier, les équipes ont même fait évoluer une technique ancestrale afin de reproduire dans le textile les facettes lumineuses de la collection joaillière signature. Lors du Festival de Cannes 2026, cette synergie entre mode et joaillerie prend tout son sens. « Avec Caroline’s Couture, je crée des vêtements pour que les femmes se sentent belles, puissantes et pleinement affirmées » ajoute la créatrice.
